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HELLFEST 2015: Shows completos


Para los que estaban pidiendo las presentaciones del Hellfest (sólo las que se transmitieron durante los 3 días), aquí les dejamos las todas repeticiones completas. Si desean ver un poco más de información de cada banda y el setlist que tocaron cada una, también les dejamos los links al final del post.



EPICA continúa trabajando en su nuevo álbum de estudio

Foto: Tim Tronckoe

Mark Jansen, líder de la banda holandesa Epica, anunció a través de su página oficial de Facebook que continúa con los trabajos para lo que será el séptimo álbum de la agrupación. A continuación puedes ver más detalles.

Trabajando en nuevas canciones con el señor Joost van den Broek!


Working on some new tracks with mister v.d. Broek!
Posted by Mark Jansen Official on Jueves, 4 de junio de 2015


Hace unos días, el bajista Rob van der Loo anunció que se encontraba seleccionando algunos conceptos para el nuevo álbum de la banda.



Selecting some concepts for potential new Epica tracks... #PrePro #NextAlbum
Posted by Rob van der Loo - Official on Domingo, 24 de mayo de 2015



El sexto álbum de Epica, "The Quantum Enigma", vendió alrededor de 3.700 copias en los Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento para debutar en la posición número 110 en la lista Billboard 200.


EPICA anuncia su propio festival 'Epic Metal Fest'

Foto realizada por Tim Tronckoe

Epic Metal Fest, es el nuevo festival organizado por lo miembros de la banda holandesa Epica, y se llevará a cabo el 22 de noviembre en Klokgebouw en Eindhoven, Holanda.

Encabezando este evento, Epica estará acompañada con bandas amigas como Eluveitie, Fear Factory (presentando el espectáculo del vigésimo aniversario de su álbum Demanufacture), Moonspell, Delain y Periphery, con más bandas que se anunciarán.


Simone Simons, vocalista de Epica, afirma: "Este ha sido el anhelado sueño de Epica, el poder tener nuestro propio festival y estamos muy orgullosos de poder realizarlo con grandes bandas internacionales. Este día será sin duda el próximo hito en nuestra carrera y esperamos poder compartirlo con todos ustedes!"

Este festival significará el regreso de la banda a Klokgebouw después del show por su décimo aniversario, denominado 'Retrospect', que vio Epica presentarse ante más de 4.500 personas y fans de más de 50 países.


Epica y los suizos de Eluveitie unirán sus fuerzas en una gira por todo América del Norte. En el recorrido tendrán a The Agonist apoyando en todas las fechas.


 

MARK JANSEN (Epica) revela cuales son sus 10 álbumes favoritos de todos los tiempos



A pocos días que la banda esté a punto de visitar Grecia para realizar 2 shows, Mark Jansen (guitarra, voz) reveló al portal noisefull.com cuales son sus 10 álbumes favoritos de todos los tiempos. A continuación una lista muy amplia, que se expande desde el clásico thrash metal y del hard rock hasta el rock metal progresivo.

10. Dream Theater - Scenes From A Memory: Metropolis Part 2.

Normalmente la parte 2 no es tan buena como  la parte 1 (En el caso del primer clásico de Dream Theater) así que estaba un poco escéptico al principio, pero... ¡qué obra maestra! Desde el principio hasta el final una orgía de bellas melodías, partes progresivas y coros pegajosos. ¡Es así cómo el metal progresivo melódico debe sonar!

9. Machine Head - Burn My Eyes 

Este fue también un descubrimiento de "Headbangers Ball". "Davidian" es una de mis canciones favoritas. Yo todavía los odio por la cancelación de su gira por Estados Unidos semana y media antes de que se llevara a cabo con Children Of Bodom y nosotros como bandas soporte pero todavía puedo disfrutar de esta obra maestra, afortunadamente. 

8. Paradise Lost - Icon

Yo estaba de vacaciones cuando conocí a un metalero y empezamos a hablar de música. Me aconsejó que eche un vistazo a una banda llamada Paradise Lost. Tan pronto como llegué a casa me fui a la tienda de discos y escuché este álbum. Lo compré de inmediato. ¡Qué gran álbum! Una atmósfera muy típica y el sentimiento de pena.
 

7. Nightwish - Oceanborn

Recuerdo que a este álbum le dieron una gran crítica y decidí darle una oportunidad. Era algo que no había escuchado antes. Una combinación única de metal y música clásica. La composición, la atmósfera y las melodías son grandes. Sigue siendo mi disco favorito de Nightwish.

6. Gorefest - Erase

Había un programa en MTV llamado "Headbangers Ball" con Vanessa Warwick como anfitriona. Siempre lo grababa en video. Así es como descubrí nuevas bandas. Una de esas bandas fue Gorefest. Cuando compré este álbum me quedé impresionado por el poder y voz. Todavía toco este disco y el álbum "False" con regularidad.
 

5. Ayreon - The Final Experiment

Leí una crítica de este disco en una revista de metal holandesa. Si mal no recuerdo este álbum consiguió una alta calificación. Por eso me fui a comprarlo. Después de la primera vuelta quede enormemente decepcionado, no era la música que solía escuchar antes. Afortunadamente le di otra oportunidad, y otra. Me empezó a gustar el álbum y después de un tiempo empecé a amarlo. Posteriormente, Transmission Records (el sello que lanzó este álbum) se puso en contacto conmigo acerca de la firma de After Forever. Debido a este álbum de Ayreon yo estaba muy ansioso por empezar a trabajar con ese sello. El resto es historia.

4. Rachmaninov - Piano Concerto #3

Él es mi compositor de música clásica favorito entre otros favoritos como Chopin y Mozart. Rachmaninov es más oscuro, más pesado es por eso que es mi favorito. Vi una película acerca de un individuo que se vuelve loco tocando Rachmaninov, ese es el momento en que llegué a conocer su música. (Se refiere a la película "Shine", sobre la vida del pianista David Helfgott. Geoffrey Rush desempeñó el papel principal y ganó un Oscar por su increíble actuación)

3. Clannad - Greatest Hits

Cuando yo era más pequeño vi "Robin Hood" (la serie) en la televisión. Recuerdo que empecé a verlo en casa mi abuelos y tenían una televisión a colores, cuando mis padres venían a recogernos y nos llevaban donde mis otros abuelos continuaba viendo el episodio en una televisión a blanco y negro. Por supuesto que siempre estaba tratando que me dejen hasta más tarde para que yo pudiera ver todo el episodio en la televisión a colores jaja. La música de la serie fue escrita por Clannad. Esta música es mágica para mí, no sólo porque es hermosa, sino también por todos los recuerdos.

2. Guns N 'Roses - Appetite For Destruction

Mi padre compró algunos álbumes de GN'R cuando yo era un niño y le dije que eran malísimos pero en secreto tomé esos discos y comencé a escucharlos en mi habitación. Me convertí en un fan y en 1993 los vi en vivo, uno de mis primeros conciertos. Mi amigo y yo estábamos tan contentos que perdimos a mi padre; nos llevó horas y horas hasta que lo encontramos de nuevo. Al día siguiente tuvimos que ir a la escuela, y no fue una experiencia tan agradable (risas).

1. Megadeth - Rust In Peace

Es el primer álbum de metal que compré, de solo verlo ya me había encantado la portada y la vendedora me dijo que era uno de los álbumes más pesados que tenían en la tienda. Cuando llegué a casa y escuché la primera canción "Holy Wars" sabía que había hecho intuitivamente la decisión correcta. Me quedé asombrado por este álbum y sigue siendo muy especial para mí. Recuerdo cuando Megadeth lanzó su siguiente álbum me quedé muy decepcionado al principio, ya no sonaba como éste (risas) pero me acostumbré a el y también a los álbumes de rock.
 

 

Epica un despliegue de belleza y talento inigualable

La noche del 10 de marzo, recibimos por segunda vez en Paraguay a la banda de metal sinfónico, Epica, que como en la primera vez dejo a mas de uno satisfecho por el encantador show que ofrecieron. 



Todo corría según el cronograma del evento. Con la presentación de la banda nacional ZEITGEIST a las 20:05 hs, iniciaba la gran noche en el teatro del Banco Central del Paraguay, con un repertorio bastante interesante, con temas de su primer álbum “SHALLOW PLAY ”

ZEITGEIST

Llego el momento que todos estaban aguardando desde la publicación de la productora Diorama., la segunda presentación de Epica en Paraguay .

Las luces se apagaron, el publico gritaba de euforia y ansiedad mientras de a uno subían en escena , saliendo de la oscuridad saliendo en este orden Arien Van Weesenbeek, Rob Van Der Loo Coen Jansen, bajista, Marck Jansen, Isaac Delahaye y finalmente Simone Simons.



La algarabía rebosaba el recinto, esta fue la dulce revancha de quienes no pudieron asistir en aquella primera visita de la banda. La siempre hermosa y sensual Simone Simons dio grandes muestas de su gran talento , se mostro sumamente feliz en la noche del martes

Promocionando su último álbum, “ Quantum Enigma” interpretaron varios temas del mismo, como así también de aquellos ya clásicos de la banda.

A mitad del show, una de las fanáticas presentes se acerco hasta la mismísima Simone Simons para entregarle un cuadro hecho a mano de parte del club de fans en nuestro país, esto significo la reacción de los guardias, quienes rápidamente saltaron a detenerla, pero amablemente la vocalista holandesa pidió que dejaran pasar a la joven para recibir dicho obsequio, agradeció el gesto a la joven y continuo el espectacular show.



El tecladista realizo unos solos luego de unas palabras al publico, se mostraba feliz de estar en nuevamente en nuestro país, mas el increíble solo de batería llenaron de magia el lugar

La interacción del publico con la banda en todo momento fue de lo mas enérgico, mas aun cuando Isaac, Mark, Rob, Coen, se acercaron al publico, tanto que los fanáticos pudieron tocarlos y tomarse fotos de cerca con ellos, tampoco desaprovecharon para conseguir alguna pua,

Antes que termine el show, faltando aproximadamente dos temas mas para el final, el guitarrista Isaac Delahaye sube a escena con la casaca oficial de la selección paraguaya de futbol puesta, obsequio que recibió minutos antes de la presentación de parte de uno de sus fans.

Asu vez Simone Simons agradeció al publico presente, todo el amor y el cariño que brindan a la banda ,expreso su inmensa gratitud y lo felices que se sintieron de volver al país y termino el show con “ Consing to Oblivion ” seguido de un Selfie con todo el publico presente.



Crónica y Fotos: Junior Salcedo.

El día que Tony Kakko (Sonata Arctica) reemplazó a Simone Simons en Epica [VIDEO]


El siguiente clip ya tiene algunos años, pero estoy seguro que la mayoría todavía no lo ha visto. Esto ocurrió en uno de los conciertos que Epica realizó en noviembre del 2007 en Europa. En esa ocasión la banda tuvo que hacer un show sin Simone, porque ella se encontraba infectada con el virus de MRSA - según el comunicado de la agrupación que fue publicado a principios del 2008. Más adelante puedes ver información sobre lo que pasó en esos años y en las propias palabras de Simone. 

► Sonata Arctica en Lima: Entradas a punto de agotarse

Pasamos a lo que fue esa presentación, y lo único que puedo decir es que Tony hizo un buen show. A continuación te dejamos este divertido vídeo.




En una entrevista para soniccathedral.com, Simone Simons contó un poco de lo que pasó en ese periodo. Pero antes de eso habló sobre otros shows que la banda tuvo que realizar sin ella, debido a otro extraño virus que adquirió. A continuación un extracto de la entrevista.

Sara: Epica terminó recientemente su primera gira europea en apoyo de su nuevo álbum. ¿Cómo les fue?

Simone: ¡Muy bien! Sólo tuvimos un pequeño revés. Tengo algún virus extraño que se llevó mi voz. La cantante de Amberian Dawn [Heidi Parviainen], al comienzo de la gira, tenía la misma enfermedad. Así que tuvieron que saltarse dos shows, por desgracia. Pero la gira comenzó muy bien. Teníamos cinco conciertos seguidos, y luego, lentamente comencé a desarrollar un resfriado. No estuve muy enferma entonces, pero después del show en Milán, Italia, el sexto espectáculo de la gira, me desperté y ya no tenía mi voz. Sonaba horrible! (risas) Me fui a un médico, y me dijo: "Tienes que tomar Cortizone. Podrás cantar esta noche, pero mañana tu voz se habrá ido de nuevo". Así que tuvimos que hacer dos shows sin mí, en Barcelona y Bilbao, España. Los muchachos tocaron solos y reorganizaron el setlist un poco. Los siguientes dos shows fueron cancelados. Después de eso, tuvimos un día de descanso, y luego cinco shows más. Cuatro en Francia y uno en Suiza, y terminamos esos. Así que la gira fue muy exitosa, excepto por la mitad cuando me enfermé. Pero hemos agendado esos shows para el próximo año.


Sara: ¿Acaso los chicos hicieron algo similar para la gira europea cuando estaban apoyando ... Creo que fue Sonata Arctica? [Nota: Epica apoyó a Sonata Arctica durante su gira de otoño de 2007 en Europa.]

Simone: Ese fue el final de esa gira, sí. Yo estaba en el hospital. (risas) Hicieron un show sin mí, y creo que Tony [Kakko] de Sonata Arctica subió al escenario para cantar "Quietus". Fue muy divertido. Pero sí, ese fue el comienzo de estar enferma con MRSA. Ese no fue un período agradable.
 



Recordemos que, 2 años después, Tony Kakko colaboró con la banda, prestando su voz para el tema "White Waters". Te lo dejamos para que lo escuches. La canción petenece al cuarto álbum de Epica, "Design your Universe", que fue lanzado en el 2009.



Sonata Arctica en Lima ¡por tercera vez!

ZONAS Y ETAPAS DE VENTA SONATA ARCTICA (incluye comisión de venta)

Preventa Galerías Brasil y Arte Sagrado (desde el sábado 31 de enero)

Zona FULLMOON = S/. 195
Zona SAN SEBASTIAN = S/. 100

Venta general vía TuEntrada (desde el sábado 07 de febrero) (incluye comisión de venta)

Zona FULLMOON= S/. 235
Zona SAN SEBASTIAN = S/. 125

Evento oficial: Sonata Arctica en Lima



Top 5: Los mejores duetos de Simone Simons


Simone Simons, la bella vocalista de Epica, quien destaca con su tono de mezzosoprano y sus grandes composiciones. Ha cautivados a miles de fanáticos con sus voz en cada una de sus interpretaciones.

Si bien, en Epica canta generalmente a dúo con Mark Jansen. En una mezcla entre guturales y su voz dulce. Simone ha logrado trabajar con diversos músicos logrando magistrales interpretaciones. 
Podemos destacar entre estas muchas interpretaciones con Roy Khan. Pero, ¿Cuáles serian sus mejores interpretaciones a dúo

A continuación presentamos un ranking con las que creemos son los mejores duetos que ha realizado Simone Simons.

5- Unleashed (Duet Version) – Epica ft Amanda Somerville

Dentro del bonus track de “Design Your Universe” de Epica nos encontramos con este asombroso dúo entre dos bellezas del metal. Quienes con su voz han maravillado a miles. Hablamos de Amanda  Somerville. La estadounidense  realiza un dueto de este clásico de la Banda donde ella toma los versos y Simone remata con su potencia en los coros.

Se produce una mezcla agradable donde Amanda ocupa su voz de manera dulce y armoniosa, mientras  Simone ingresa con la fuerza de su voz para resaltar la parte principal del track.


4-White Whaters -  Epica ft Tony Kakko

“White Waters” es una balada suave donde nos acompaña un maestro de las baladas de desamor. Tony Kakko es quien nos cantara los versos de esta tonada mientras que Simone tomará la formula anterior e ingresará en el coro.

Tony ocupa su voz de manera suave. Evitando llegar a los tonos altos de Sonata Arctica. De esa manera te atrapa en una melodía suave con el apoyo de la guitarra. Simone por su parte, pone la parte melódica con su voz  con un tono alto, pero con un volumen al nivel de la intensidad del tema.



3-Web Of Lies – Ayreon

Ayreon es un proyecto musical creado por el señor Arjen Lucassen donde se experimenta con distintas clases de rock y complementos. Uno de los temas de su disco “01011001” destaca por contar con un duo entre Simone Simons y Phideaux Xavier.

El tema el cual cuenta con dos tremendos músicos invitados, generara dudas ustedes lectores. Debido a que el dueto es bastante cortó. Sin embargo, este tema el cual habla del amor y la mentira por internet. Logra una interpretación casi de nivel actoral. Donde la protagonista de la historia es Simone, quien nos narra cómo se enamora de alguien quien al parecer no era quien esperaba.

Los niveles vocales de ambos músicos son ejemplares, pero sin duda toman el tercer puesto debido al logro de crear un maravilloso acto, en una canción.



2- WinterSmith – Sons Of Seassons ft Simone Simons

Sons of Seassons, es una banda de metal sinfónico. Creada por la pareja de Simone, Oliver Palotai.  Quien en su álbum “Gods Of Vermin” no dudo en invitar a su novia.

Henning Basse en conjunto con Simone. Cantan una bellísima balada que habla de amor y del invierno. Donde la atmosfera nos recordara al invierno, esto gracias a la gran ejecución en piano de Palotai. Simone y Henning  cantan un verso cada uno, para acabar juntos en el coro. Ambos cantan con una suavidad y sutileza que hace de este tema una pieza de colección. Sin duda es una canción donde la voz de Simone y Henning cautivan a cualquier auditor, pese a lo desconocido de este tema.



1-Kamelot - The Haunting (Somewhere In Time) ft Simone Simons

Kamelot en la era de Roy Khan, realiza muchos dúos con Simone Simons. Pero si hay que destacar alguno este sin duda es “The Haunting”.

La canción que se volvió un clásico tanto para los fans de Epica y Kamelot. Es una obra maestra de principio a fin. Un tema romántico, donde cada uno tiene su momento para brillar, donde las intervenciones de cada uno no opacan al otro y donde la diferencia de las voces sin duda alguna es la protagonista.

“The Haunting” sin duda es el mejor dueto que ha realizado Simone Simons. Porque la espectacular actuación que realizan ambos vocalista quedo plasmada en una canción que todo amante del metal, no puede no escuchar. Y donde los arreglos musicales realizados por Kamelot, logran crear un tema bastante completo  a  nivel musical.





Show en Chile!!!
La reunión será este 12 de marzo a las 20:30hrs.en el Teatro Caupolicán. Las entradas ya están disponibles en el sistema Ticketek y tiendas The Knife (Para venta sin recargo)

Precios:
VIP numerado  (palco D y C) $80.000
Palco numerado (B y E)
 $ 40.000
PRE VENTA
 
$ 27.000
ENTRADA GENERAL
 $ 29.000
DIA DEL SHOW
 $ 33.000



Zeitgeist "debemos encararlo con responsabilidad"

Conversamos con Zeitgeist, la banda que teloneará a Epica el 10 de marzo el en Banco Central del Paraguay, nos hablaron sobre el esperado concierto y sobre su tour por algunas ciudades del interior de Paraguay. 


¿Cómo encara la banda de tener el desafió de abrir para Epica?
Estamos muy emocionados al respecto pero, como ya lo había dicho para otro medio, debemos encararlo con responsabilidad, ya que es una experiencia que nos va a enseñar, nos va a ayudar a entender cómo trabajan los músicos profesionales de otros países.

¿Esta experiencia de estar en un concierto con Epica se verá reflejada en la banda a futuro?

Por supuesto, telonear a una banda europea nos brinda una "atención extra" por parte de los medios y del público mismo, por un lado, por otro como ya mencioné, hemos de aprender todo lo posible de esta experiencia.

¿Algo que quieran adelantar el para el show?
Podemos adelantar que vamos a tocar temas de nuestro album "Shallow Play" además de "Estigma" el primer corte de nuestro demo. Vamos a tener ambos materiales en venta ese día, además de remeras oficiales de la banda.

¿Cómo el tour de la banda por el país?
El tour va desarrollándose fantásticamente. A cada ciudad que fuimos nos recibieron muy bien, ¡el público es muy enérgico y las fechas siguen sumando! Por el momento en Estupefaciento Tour estará el 14 de marzo por Coronel Oviedo y el 11 de abril por Itá, estamos por confirmar fechas en Caaguazú, Villa Rica, Emboscada y Presidente Franco.


Llevar su música al interior del país y con un tour es algo que pocas bandas lo logran ¿cómo lo ven?
Creo que no es algo imposible, tiene sus costos obviamente, pero lo que está haciendo que esto funcione es el trabajo duro y el empeño que venimos poniendo, sobre todo el trabajo en equipo, porque hacerlo solos "cada uno por su lado" es muy difícil. El tour lo estamos realizando 3 bandas, que no precisamente son del mismo estilo, en la organización estamos Siamoniente, Ovejas Negras y Zeitgeist, en cada ciudad que vamos invitamos a bandas locales si pueden.

Y un tour por ciudades extranjeras ¿habrá posibilidad?

Si todo sale bien, ¿por qué no?

El concierto de Epica es a mitad del tour ¿llegaran bien, el cansancio es lo que menos importara a horas del show?

Estimamos que no habría de interferir, puesto que los shows se realizan con varios días de separación entre cada cual, además pienso que si pretendemos llegar a ser como los grandes que admiramos debemos aprender a dar la cantidad de shows que ellos...

Algo que quieran agregar

Muchísimas gracias al staff de Cuartel del Metal por el espacio. Los esperamos a todos en el show de Epica, y lo que resta del Estupefaciento Tour, a conocer nuestra propuesta.
Si tienen amigos artistas, apóyenlos, es eso lo que los motiva a seguir adelante, contra cualquier adversidad.


Análisis a la Saga “A New Age Dawns” de Epica

Para ser fan de Epica hay diversos factores que nos cautivan. Puede ser su complejo sonido, su excelente ejecución en escenario, su bellísima vocalista o sus grandes canciones. Pero algo que ningún fan puede dejar pasar, son las grandes letras de esta banda.

Dentro de todo su arsenal, tenemos grandes canciones con bellísimas y complejas letras. Pero si pudiéramos elegir una de sus mejores obras y que evoluciona con el paso de los años sin duda seria la saga de “A New Age Dawns”. Una saga que aparece tanto en los discos “Consign To Oblivion” y “Design Your Universe”.


En las siguientes líneas presentaremos un análisis a cada uno de los temas que  forman parte de esta saga y los analizáremos en su totalidad. De la manera más objetiva posible.

“A New Age Dawns” es una idea ambisiosa para el tiempo en la que se realizo. En su segundo disco Epica comienza lo que sería una historia de 6 partes. Su guitarrista Mark Jansen en su disco anterior “The Phantom Agony” demostró que podía abordar temas como el 11 de septiembre con una visión crítica y humanitaria que destaca. Si su primer disco fue excelente en letras. El segundo fue mucho más elaborado.

La saga de 6 pistas comienza con una introducción que merece ser mencionada. La denominada obertura “Hunab Ku” llama la atención. Principalmente por el uso del nombre de una deidad maya. Dicho dios presenta las cualidades de ser un dios tan “grande “ e importante que no puede llevarse a una forma (incorpóreo) e incluso se le atribuye a que es el dios creador (Itzama). Un inicio curioso pero las letras tomaran su efecto desde el track 3 de su disco “Consign To Oblivion”.

“The Last Crusade”. La primera parte de esta tonada épica. Toma inicio con una frase intimidante “Magna Culpa Nostra” (una gran culpa nuestra).  Dicha frase no podemos negar que quizás fue utilizadas para reunir adeptos a esta práctica religiosa. La cual buscaba reclutas, para liberar los lugares santos de diversos herejes a la religión cristiana.

You can't force yourself upon me and you never will”, casi como si dios hablara. Epica nos muestra en una canción como la voluntad humana se doblego ante un dios (o ante el mandato de sus representantes) . Bajo un lema muy claro, “danos tu confianza y tu alma estará a salvo”.
Pero luego todo toma un abrupto cambio. Nuestra historia se vuelve una especie de lucha interna cuando escuchamos “Mother Of Light”.


Sin duda un tema difícil de interpretar. En “Mother Of Light” tenemos una discusión entre lo que podría ser la persona y su conciencia, sobre lo que está bien y lo que está mal.  Donde en la letra se puede palpar el sentimiento a la culpa. Donde el egoísmo, la culpa y la falta de empatía son las emociones que atormentan a nuestro personaje.

Conectándolo con el track numero uno. Las cruzadas para resguardar los lugares santos, requerían primero del sacrificio de miles de fieles, quienes trataron de expiar sus culpas. Y la muerte de miles de otras personas que no compartían este ideal religioso.

Pero quizás la parte más fuerte es cuando se realizan las preguntas al final. Donde el “protagonista del tema” ve que firmo su muerte al unirse a esta causa. Donde ve que la muerte lo alcanzara a él y a los otros ( a quienes logra reconocer como iguales). “Mother Of Light” o la madre de la luz, nos muestra, o le muestra a nuestro protagonista la realidad tras sus actos. Dejándole en claro la realidad. Podrías ver que la “Madre de la luz” vendría a ser la verdad, o la claridad ante la realidad.

Ya es complejo pasar por estos dos temas. Pero “Consing To Oblivion”  no nos hará reflexionar tanto. Nos hará chocar directamente con la realidad. Con la pregunta ¿Cómo podemos dejar que esto pase y mantenemos nuestros ojos cerrados?. Ya de principio nos dicen que hay algo mal dentro de nosotros. Diversos actos que estuvieron mal en su momento (como las cruzadas, donde murieron miles por las diferencias religiosas, pero estas solo serán un ejemplo de los actos equívocos y soberbios del hombre).


Pero “Consing To Oblivion” va más lejos, no solo en las cruzadas se realizaron mal las cosas. La actualidad también posee cosas malas. No somos lo suficientemente humanitarios en esta realidad. A tal punto que la voz de Simone nos choca diciendo que debemos olvidar lo aprendido y escuchar a nuestro corazón. ¿No estamos actuando como queremos? ´¿ solo estamos actuando bajo la voluntad de otro?.

Sin duda hay frases fuertes dentro de este tema, pero decir que cuando estemos frente a las puertas del cielo, será demasiado tarde, nos hace ver que muchos actos han condenado al ser humano.  No podía faltar la opinión de Mark Jansen quien nos dice que en la tierra nos sentimos valientes. ¿Acaso nos da miedo que nos juzguen en ese paraíso del que habla Epica?. Pero sin duda hay que destacar la frase “Somos esclavos de nuestro mundo artificial”. Donde el hombre tomo el poder del tiempo ( lo crea, o mejor dicho lo define). Para que este le responda con la simple verdad de que le queda poco tiempo de vida.

En estos tres temas del disco se nos muestra un choque entre los actos del hombre. Los cuales le hacen creer que el ejerce el poder sobre la tierra. Más no sabe que la naturaleza logra responder ante este. “Debemos regresar a las leyes de la naturaleza” nos advierte la banda para finalizar este disco.
Luego de 4 años esta saga se ve continuada en el disco “Desing Your Universe”.  Comenzando con “Resign To Surrender”. Una tonada donde nos lleva al lugar, donde ya todo está hecho. Llegamos a un punto donde ya no hay vuelta atrás, como dice el tema, nuestros protagonistas están con las manos atadas y la fe comienza a desvanecerse. Las alusiones a la madre tierra, nos hace pensar en que el mundo ya no es sostenible y la “tierra” se resiste ante el desarrollo. (Tomando la idea de “Consing To Oblivion”). 

A pesar de el escenario desolador que nos presenta Epica. Simone nos dice “Hay esperanza al final del camino, el amanecer de una nueva era”.  Mostrando que pese a lo adverso del camino, aun hay un punto de regreso, solo una vez que la humanidad este con las manos atadas (Sin nada más que hacer) el equilibrio se restaura de forma natural. Como se anuncia en el final del track.

“Kingdom Of Heaven” la quinta parte de esta saga, y quizás la más compleja de toda la saga. Fragmentada en  5 partes. Da inicio con “Hold in Derision” el tema debe tener una de las letras más complejas de la banda. Debido a que establece una fuerte idea sobre las grandezas del hombre. Dentro de las que destaca la física cuántica como su manera de enfrentarse a lo desconocido. Como dice la letra el desprecio lo lleva la genialidad, a las respuestas de la vida. Buscar explicaciones en tierras desconocidas. Donde volvemos a ver el concepto de “Consign To Oblivion” de un hombre creador y dominador del mundo.

Un momento que nos puede ejemplificar esto es cuando se nos habla abrir nuestro sahasrara. El cual corresponde al séptimo Chakra, donde el ser le devuelve su energía al universo. Dentro de la visión de Epica, podríamos verlo  como el crear nuestras leyes sobre el universo, o crear por sobre lo que desconocemos.

“Children Of The Light” seria la contra parte de esta visión del hombre como un creador, donde se nos presenta de forma más clara, la admiración y respeto a la divinidad. Encarando de dura forma a los que se enceguecen por la ciencia. Generando la gran discusión de estos 6 temas. Cuál es el engaño ¿el actuar del hombre o este actuar divino?.

“Bardo Thodol” un interludio instrumental de gran nivel  que nos “Dirige por las puertas de la muerte”.  Como principalmente nos enfocamos en la área lírica del tema pasamos a la 4ta parte del tema.

“Paragons Of Perfection”  es la canción, donde  después de nuestro paso por las puertas de la muerte. Nos presenta una visión mucho más intermedia, entre lo espiritual y lo tangible. Pese a esto, aun muestra las diferencias entre ambas visiones entre quien realmente es el dios aquí (esto debido al dialogo entre un hombre y “alguien” que los expulsa de algún lugar).

Finalmente antes de llegar a “The Harsh Return” se nos habla de la perfección en nuestra esencia espiritual.  Donde el ser humano busca explicaciones donde quizás la ciencia no las puede dar.
Finalmente la  6ta canción y final es “Design Your Universe” . Un tema perfecto para cerrar una saga que se elaboro en un tiempo de 5 a 6 años.  La canción toma su importante rol como un tema conclusivo.

A lo largo de este viaje hemos hablado de hombres que actúan bajo actos de fe, individuos que niegan su fe, seres que crean su fe y crean sus leyes. Pero este determinismo también se contrasta con miedo, inseguridad y temor tanto de lo que desconocen como lo que conocen. Jansen y Simons logran en 6 temas, una obra impresionante donde el mensaje clave está en el final. “Design Your Universe” crea tu universo, tus eres el que puede forjar lo que pasara de aquí en adelante.

No hay ningún ataque a religiones o a pensamientos del hombre. Solo se presenta un duro análisis de como el desarrollo y la evolución nos ha hecho ver el mundo, enfrentándonos entre diversas opiniones. Creando cosas para bien y para mal, o simplemente respetando o no cosas tan básicas como lo que está en la naturaleza. Debido a que esta ya tiene algún plan para nosotros como se manifiesta en “Consing To Oblivion”.


Todos conocemos la admiración de Jansen por la cultura maya. Pero a nuestro criterio, quizás usar el nombre de Hunab Ku para empezar es para representarnos el universo. El universo es algo tan grande, que aun que la ciencia, el hombre o la religión lo quiera. No podemos darle la forma que queremos.

Show En Chile!!

La reunión será este 12 de marzo a las 20:30hrs.en el Teatro Caupolicán. Las entradas ya están disponibles en el sistema Ticketek y tiendas The Knife (Para venta sin recargo)

Precios:
VIP numerado  (palco D y C) $80.000
Palco numerado (B y E)
 $ 40.000
PRE VENTA
 
$ 27.000
ENTRADA GENERAL
 $ 29.000
DIA DEL SHOW
 
$ 33.000


Epica regresa a Paraguay

La banda holandesa se presentará en Asunción el 10 de Marzo, en el marco de su gira por Sudamérica.


La banda que vuelve a Paraguay por segunda vez promocionando su más reciente trabajo The Quantum Enigma lanzado en el 2015, será en el Gran Teatro del Banco Central del Paraguay, mismo escenario que albergo el concierto de su anterior visita.

Las entradas se venden a través de la RED UTS, las mismas tienen los siguientes precios Sector Platea Alta Gs.: 200.000, Sector Quantum Enigma Gs.: 270.000 y Sector Epica Gs.: 360.000

Para más datos sobre la gira de Epica en los demás países de la región has click aquí.



En esta ocasión la banda que abrirá para Simone Simons y compañía será Zeitgeist, la banda paraguaya que cuenta en con un disco titulado “Shalow Play”, mismo disco que lo lleva de gira actualmente por el interior del Paraguay denominada “Estupefaciento Tour 2015” en compañía de otras dos bandas más que se extiende por los meses de marzo y abril.

Zeitgeist




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